
我們“發(fā)明”了一個客戶,只為傾聽自己。我們給了她一個名字——Linea,三個音節(jié),一個簡單的規(guī)則:每一個決定都必須從一條線開始。
沒有情緒濃烈的地中海日落情緒板,沒有浪漫化的生活方式照片,只有鉛筆離開紙面的那一刻,房間依舊空無一物。Linea是墻壁與墻壁之間的那一口呼吸,是那個走進空曠房間、聽見回聲然后輕聲
說“等等,就先這樣”的人。
她用毫米來丈量空間,卻用記憶來講述故事——比如陽光如何在祖母公寓的木地板上慢慢滑動,或者陰影如何讓一條普通的走廊,變得像一座大教堂。
她不相信“強調(diào)墻”這種設計手法,她相信一根赭色的線:它出現(xiàn),又悄然消失,像一首卡在你腦海中的旋律,你甚至記不起副歌,卻揮之不去。
她的工作室沒有前臺,沒有喧囂。你一踏進去,聽到的只有制圖板輕輕滑出的機械心跳聲。她遞給你一杯水,玻璃薄得仿佛一觸即碎,但它并不會破裂——這就是她的承諾:以精準守護脆弱。
她簽署方案時使用的筆,其墨色與墻壁的暖骨色完美契合。而當你翻開紙頁,才會發(fā)現(xiàn)字母“A”的尾部有一處微妙的切口——一個只有“注意細節(jié)的人”才能發(fā)現(xiàn)的暗號。Linea從不解釋,她只讓這條線在你的腦海里延伸,超越紙張的邊界。

第一個難題,來自名字本身。
“Linea”這個詞無處不在:超市的商品包裝、地鐵線路圖、護膚品的軟管……它早已被愛得太深,也被用得太濫,失去了本來的力量。
我們不斷地一遍遍用手寫下它,直到那些字母不再試圖“聰明”地裝飾自己,而是沉靜下來,變成了最簡單、最干凈的形態(tài)。然后,我們讓其中兩個字母微微“站得更高”——像一面無聲的小旗,悄悄地對你說:“從這里開始?!本瓦@樣,每一次看到這個詞,它都像被重新畫了一遍。
第二個挑戰(zhàn),是“禮貌”。
人們對設計點頭稱贊,卻在五分鐘后忘得一干二凈。我們必須找到那個“極小的驚喜”——既能留在記憶中,又不會打破寧靜的節(jié)奏。于是,我們讓那根赭色的線輕輕移動:當你滾動或傾斜頁面時,它像呼吸一樣顫動了一下。
第三個障礙,是“重量”。
我們希望網(wǎng)站有如厚紙般的質(zhì)感,卻能像空氣一樣輕盈加載。我們刪去了所有多余的按鈕和圖片,直到整個頁面的體積比大多數(shù)網(wǎng)站的一張照片還輕。
最終呈現(xiàn)的是我們有史以來最安靜的互動體驗——也恰恰是人們談論最多的一次。
我們想要證明:克制,并不是個性的缺席,而是個性學會了低聲細語。
Linea這個項目,是我們寫給未來客戶的一封“情書”——寫給那些說:“我們想要少一點,但又害怕沒人能感受到”的人。
現(xiàn)在,我們可以自信地指向這個虛構(gòu)的工作室說:
“看,我們幾乎什么都沒說,但你依然記得這個空間?!?/p>
這種自信,正是我們真正售賣的價值:不把故事講滿,而是留一扇門半開,讓故事自己走進來。
Linea的品牌包裝設計,是對“極簡”與“敘事”關(guān)系的一次深度探索。它拒絕過度裝飾,也不流于平面。
名稱的重新書寫:通過手寫與調(diào)整比例,讓一個陳詞濫調(diào)的詞重新變得有力量。
靜謐中的驚喜:赭色線條的輕微運動,是對感官的低聲呼喚,而不是喧囂的視覺轟炸。
輕盈的數(shù)字體驗:通過極限的刪減和克制,讓視覺呈現(xiàn)如厚紙般溫潤,卻不增加一絲負擔。
這是一個不需要旁白的設計。它在“說話”,但用的是氣息,而不是聲帶。
那根赭色的線既像是在空間中游走的一縷光,也像是設計者心跳的節(jié)奏。它輕盈,卻有著堅定的姿態(tài)。
在這個一切都被大聲說出的時代,Linea選擇“輕聲說話”。
它證明了一個觀點:
真正有力量的品牌,不是靠聲音變大,而是靠空間與節(jié)奏讓人駐足。
一條線,也許只是開始;
但對懂得聆聽的人來說,那已經(jīng)足夠。
Linea讓人們意識到:
設計并不一定要“解釋”——
有時候,最美的,是那條停留在紙邊之外、延伸進你記憶里的線。
文章來源:https://packagingoftheworld.com/2025/10/linea-interior-design-studio-brand-packaging-design.html